“大片”“朋克”“口紅”，這些時髦的詞如何與有1650多年歷史的莫高窟產生關聯？

　　念念敦煌12年，這對情侶把壁畫做成動畫

　　陳海濤和陳琦在討論《降魔成道》的分鏡頭腳本。陳海濤供圖

　　念念敦煌12年，這對情侶把壁畫做成動畫

　　北京，隆冬，中國國家圖書館文津堂，周日起大早來聽講座的人坐滿了臺階，站立的隊伍排出了大門，實在擠不進去的只能在大廳站著看大屏幕直播。敦煌研究院陳海濤、陳琦合著的《圖說敦煌二五四窟》，在這里舉辦新書分享會。

　　距離1981年，上海美術電影制片廠根據敦煌壁畫《鹿王本生》出品動畫片《九色鹿》已經過去30多年了。我們再一次看到敦煌壁畫被做成“敦煌動畫”，是在陳海濤和陳琦的作品《舍身飼虎》和《降魔成道》中。

　　“大片”“朋克”“口紅”，這些時髦的詞匯如何與有1650多年歷史的莫高窟產生關聯？陳海濤接受中國青年報·中青在線記者專訪，對這座曾令張大千、常書鴻等藝術家為之動容的254窟，進行了現代闡釋。

　　《降魔成道》壁畫天然為動畫準備

　　敦煌藝術歷經10個王朝，現存壁畫5.5萬余平方米，彩塑2000余身。254窟開鑿于北魏統一河西后，那個年代被稱為“從顧愷之到劉勰的世紀”，中國的文學與美學高度活躍。洞窟中“舍身飼虎”“尸毗王貿鴿”“薩埵成道”等幾處壁畫，都是敦煌藝術的杰出代表作。

　　動畫《降魔成道》從動議到腳本成型，花了兩年，改了30多稿，從2012年啟動制作到2016年最終完成，又用了4年。“我們沒有前人的經驗，重新慢慢摸索，從壁畫到線描，到動作設定、語言表達，要做出敦煌味兒。”陳海濤為我們揭秘，如何把靜態的壁畫做成動態的動畫？

　　首先，需要對壁畫有體驗，得進洞窟臨摹。在此過程中，結合高精度的數字影像，形成精細的線描；再根據學術史的整理，對其進行分鏡頭的設計，這是進行數字媒體表現的基礎。

　　然后，尋求文本的經典。陳海濤曾反復研讀《普曜經》等佛經，佛經中有人物情感、敘事沖突，是很好的腳本；他為動畫中人物設計的臺詞來自“變文”——敦煌在唐五代大量盛行“變文”，即把佛經變成相對世俗化的語言。

　　《降魔成道》講的是悉達多王子如何克服心魔成佛的故事，“所有的形態設計、人物形象設計、色彩，都是從敦煌壁畫和北朝系統里獲取的。”陳海濤介紹，魔女面容非常豐腴，這是結合當時的審美特征設計的；她們色誘悉達多時手中所持的花朵，也來自壁畫上的圖像；眼睛畫著魅惑的藍色眼影，以色彩賦予魔女的“精氣神”。

　　經文中記載，當悉達多最終折斷這些魔眾的武器時，漫天灑落花朵，“菩薩默然觀，如看童兒戲”。“他不是要消滅對立面，而是如同看待一群無知的、被惡蒙蔽的頑童。古代畫師在畫魔眾時，也畫成了胖胖的、留著朋克頭的可愛形象，我認為這個壁畫天然就是為動畫準備的。”

　　陳海濤發現，古代畫師對經文也有相當的了解，比如，畫面上有一個人物拿著凈瓶，手里灑出水。而仔細讀經文會發現，這個細節講的是臣子發現薩埵王子的兄弟悲痛得暈倒在地，于是灑水讓他蘇醒。“這在經文中是非常短的段落，但就像導演拍電影，劇本在此有一個關鍵性轉折。”

　　“我們要做的，就是利用數字媒體的特性，把當年畫師營造的復雜、豐富的空間加以展現，幫助觀眾進入畫面的意境。”陳海濤告訴中國青年報·中青在線記者，目前，關于254窟整窟歷史的動畫已經啟動；未來，將形成以經典洞窟為點、時代為線、敦煌為面的敦煌藝術闡釋的群落。

　　“敦煌給我的感覺一直很明媚”

　　陳海濤和陳琦是中央美術學院附中的同學，2006年分別畢業于北京電影學院動畫學院和中央美術學院油畫系。然后，這對情侶雙雙離開北京，遠赴敦煌。而讓他們作出這個人生重大決定的，正是這幅《薩埵太子舍身飼虎》，“一進254窟，就覺得這個可以做一個很棒的大片”。

　　時間回溯到2004年，陳琦研究生一年級的實習被導師安排在敦煌，陳海濤也一同前往。在洞窟中，他們與壁畫靜默相對、潛心臨摹。

　　《薩埵太子舍身飼虎》是佛教美術中的常見題材，但有一處細節在其他同題材繪畫中從未見過：薩埵用竹枝刺破喉頸，跳下山崖，讓老虎可以先舔他的血，恢復精神后再食他的肉。畫面上同時表現了用竹枝刺頸的薩埵和跳下山崖的薩埵，他們的眼神相互對視，似乎在彼此問詢：“獻出生命，你后悔嗎？”“不，我絕不后悔，我不求尊榮富貴，唯愿幫助眾生。”這種對情感和內心的探究，使畫面不再僅僅是對佛教教義的簡單圖解，而具有了一種觸動人心的藝術特質。

　　實習結束臨回北京之前，陳海濤和陳琦帶著臨摹的作品，去拜訪當時的敦煌研究院院長樊錦詩。樊錦詩被稱為“敦煌女兒”，自從1962年作為北大考古系學生第一次來莫高窟實習起，在敦煌待了一生。“樊院長跟我們說，敦煌就像一個學院。”這讓陳海濤動心了，能在這里學一輩子！

　　不過真正待下來后，挑戰也隨之而來：地處西北，遠離文化和學術的中心；隨著孩子的出生，教育是一個問題；父母年紀大了，醫療也欠缺……但陳海濤很真誠地說：“沒有覺得苦，敦煌給我的感覺一直很明媚。”

　　剛到敦煌研究院工作時，一項任務是繼續深入臨摹254窟的壁畫。為了獲得對古代藝術最真切的體驗、對壁臨摹是最好的進入方式。日復一日，陳海濤和陳琦靜靜地坐在洞窟中，洞里陰寒，就穿上厚厚的衣服，但寒意中，仿佛能看到古代匠師篳路藍縷的創作畫面。

　　陳海濤還做過實習講解員，每次帶十幾位從各地舟車勞頓趕來的觀眾參觀。“他們一進洞窟，眼睛里就會煥發出一種光彩，臉上的風塵一掃而光，這給我很深刻的印象和震動。”

　　陳海濤和同事曾經花了兩個月時間，整理老先生們留下的畫庫。“老先生們細致地梳理壁畫中承載的古代藝術成就，我能感覺到他們的氣息，他們如果不開心，不會干那么多年。”

　　現在，陳海濤常年住“山上”——這是他們對莫高窟的昵稱，經常一個月都不進城。他說“進城不知道干什么”，但在“山上”的生活特別充實：早晨6點多起床，讀書，8點半很期待地去吃一頓早飯，然后去洞窟畫畫，或者和團隊一起工作，有空還能沿著三危山走一走，“敦煌真的是一個讓人不斷學習的地方”。

　　念念敦煌，必有回響

　　2016年，到訪敦煌莫高窟的觀眾近140萬人次，各種外展也有近50萬觀眾，但大多是匆匆一瞥。2016年9月，敦煌研究院成立文化創意研究中心，陳海濤任副主任主持工作，陳琦作為美術所的一員，也跨部門合作，參與開發既具敦煌特色、又能讓普通人參與其中的文創產品，并為之取名“念念敦煌”——只有更多人對中國的傳統文化常思常念，敦煌的魅力才能真正得到弘揚。

　　他們設計了一系列與敦煌文化相關的體驗，體驗者可以參與手繪畫稿制作動畫片、型染、羊毛與絲綢手工制作等課程；文創產品有明信片、絲巾，甚至還推出了敦煌色系的口紅——一支“紅蓮灰”色號的口紅，口紅管頂部的圖案就來自莫高窟著名的“三兔藻井”。

　　“我工作10年的時候，常有恍惚感：敦煌1650年的歷史，老先生們70多年的歷史，和我的10年，彼此交織在一起，產生了歷史的永恒感。”陳琦曾在一個洞窟的墻壁一角，看到一個寬厚的掌紋，這是在壁畫地仗層(壁畫由三個部分組成，壁畫的支撐結構——墻壁或巖壁，地仗層——又叫灰泥層，顏料層——記者注)還沒干透的時候，畫師無意中按上去的，后來的顏料就覆蓋在這個掌紋上。“非常鮮活的掌紋，仿佛能穿越時空，傳遞給我們溫暖的信息，讓我們看到當時畫師是如何全力以赴創作的。”

　　“絲綢之路的自然條件非常匱乏，在艱難動蕩的年代，古代的匠人、僧人、世家大族齊心協力，創造了延續千年的文化遺產。”陳海濤說，“而在上世紀40年代，敦煌藝術研究所(敦煌研究院前身)第一任所長常書鴻先生，前一天還是享譽法蘭西的藝術家，后一天就來到沙漠戈壁，面對永遠也趕不完的沙子，保護下了敦煌。”

　　2017年的雨水特別豐沛，陳海濤從辦公室的窗口無意中向外望，發現工作了十幾年的沙漠，突然罩上了一層粉綠色，大片的多肉植物發芽了。而它們的種子，不知道多少年前就埋在這里，靜靜地等待某種機緣，發芽、開花、結籽。

　　陳海濤喜歡這句臺詞：念念不忘，必有回響。“會一輩子待在敦煌嗎？”“看來是。”（記者 蔣肖斌)

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