唐山影戲
湖北云夢影戲
陸豐的“潮州影”
????日漸式微的皮影越來越被“穿在身上，貼在墻上”
????尋找皮影靈魂
????中大非遺中心在全國進行田野調查，用三年半時間繪就中國影戲“文化地圖”
????中國皮影，被當今世界公認為“電影鼻祖”。中山大學非物質文化遺產研究中心主任康保成不久前這樣寫道：“在它面前，時間仿佛凝固了，一種‘借光顯影’的特殊的戲劇藝術穿越古今，使人生的幾十年顯得那么微不足道。然而，在工業化、城市化、現代化進程加速的今天，影戲已經呈現出嚴重瀕危狀態，如果再不進行搶救和保護，用不了多久，這一藝術形式就會消失。”幾句話，既點出了中國皮影這一人類歷史文化瑰寶的價值高度，也點出了其在當下面臨的險惡局面。從2004年12月到2008年6月，中大非遺中心用三年半的時間在全國范圍內展開了中國影戲的田野調查。近期，這次“我國影戲研究史上前所未有的最大規模的田野調查”的成果陸續公布，中國影戲的“文化地圖”基本繪制完成。
????影戲起源仍如謎
????風格可分三流派
????康保成更傾向于用“影戲”來代替通常人們更熟悉的“皮影”一詞，這是因為表演所用的影偶，雖然以驢皮、羊皮、牛皮等皮料為主，但也有紙、布、賽璐珞等材料制成的。這也是構成影戲不同地方特色的一個方面。
????關于影戲的起源，套用一些研究者的話說：如謎一般。其中最為大眾所熟知的，或許是西漢方士齊人少翁張燈設帳為漢武帝招他寵愛的李夫人的典故。康保成認為，這是“有關影戲起源的最早、最有影響的一種說法，為當今許多學者所采用”。此外另一種影戲起源說也頗為流行，即影戲起源于佛教說。如學者孫楷第認為我國影戲起源于唐代俗講，顧頡剛也很重視變文、寶卷與影戲的密切關系，民間的很多傳說也能視為此種說法的支持。
????康保成則認為，“少翁施法為漢武帝招李夫人是一種巫術，是影戲的遠源；而佛教則是影戲所形成的近緣。”影戲的正式形成，最遲不晚于中唐。在當時人元稹的《燈影》詩中便云：“見說平時燈影里，玄宗潛伴太真游”，可見當時影戲的表演已經相當成熟，已經“從一種講經手段蛻化為表演世俗故事”。
????中國影戲不但歷史悠久，而且分布極其廣泛，“我國北至黑龍江，南訖廣東，西達甘肅，東到臺灣，都有影戲流傳。時間上的滄桑巨變，空間上的廣袤無垠，使得龍生九子、同源異流的文化現象得以出現。”康保成認為，應當以歷史淵源、地域傳播（地緣）及風格為標準，把我國影戲大體分為三大流派——形成于中唐陜西的“關中影”；北宋進一步發展，并隨宋亡金興而北遷形成的“灤州影”；隨宋室南遷經浙江、福建一路擴展至廣東、臺灣等地而成的“潮州影”。但在這三大流派之外如湖北、云南、上海等地的影戲，來源為何仍有待進一步研究。
????康保成告訴記者，在全國22個有影戲分布的省市區中，中大非遺中心的多個小組行走了18省市——山西、廣東、陜西、河南、河北、北京、山東、遼寧、湖北、湖南、四川、云南、福建、臺灣、甘肅、浙江、江蘇、安徽，走訪藝人400余名，搜集劇本約800種。
????“潮州影”
????大陸地區僅存陸豐一處碩果
????“各地影戲的存活情況很不均衡”，康保成指出，“在陜西的關中地區、隴東南地區、山西部分地區、河北唐山周圍、遼南地區及豫南、湘中的一些地方，皮影戲還相對活躍。但在整個西南地區則非常蕭條，我們的調查人員在一個月中沒有看到一場自然演出。華東、華南地區也很不樂觀，著名的潮州影，在大陸只剩下名存實亡的一個專業團和一個業余班。”從總體上看，中國影戲處于一種相當瀕危的局面中。
????以“本鄉本土”的“潮州影”為例，據主持這一調查的邵琪瑛博士的說法，目前在大陸地區，僅得廣東陸豐一地猶存，已經被列入非物質文化遺產保護名錄。此外在海峽對岸的臺灣地區，仍有保存和創新。而這一系統中曾盛行一時的閩南影戲已經“日趨沒落幾近消亡”，潮州影戲“逐漸為鐵枝木偶戲所取代”。
????即使陸豐皮影，現在的情況與盛時也遠遠不能相比。陸豐皮影有古代閩南語系的基因，又得海陸豐民間習俗的孕育，唱腔音樂豐富，地方特色濃厚，繪畫、雕刻精致，表演生動逼真。1957年成立的專業皮影劇團——陸豐皮影劇團曾在國內外的多次演出中創下極佳口碑，卻在上世紀80年代末之后面臨著很大的生存危機，經費缺乏，設備難以更新，不少骨干演員轉行，另尋門路，不得已形成一種特殊的演出方式——“有演出任務臨時集中，演完后解散，各奔前程”，如獲評“中國民間文化杰出傳承人”稱號的陸豐皮影第五代傳人蔡錦鎮早在1991年便開始在深圳做生意，只有演出時才回來幫忙。
????民間業余戲班的景況也不景氣，“陸豐市南塘鎮環林村的卓家皮影戲班是唯一還在演出的業余戲班”，但自老輩演出名家卓幼兒離世后，“劇目和技藝大都失傳”。而南塘鎮新墟的皮影世家蔡娘仔也曾向調查人員表示：“過去是一日閹九豬，現在是九日無豬閹，而當年演出是沒有停止的，正月做起，直到三月才少一些。終年不停止。”而隨著這位擅長皮影操縱，“一個人能演生、旦、凈、丑等各種角色，邊操縱影偶，邊唱、念配音”，過去常常一個人包整晚戲的老人的辭世，“潮州影”又少了一位全能的骨干。
????另一方面，“觀眾結構的嚴重失衡以及欣賞群體質量的下降是影戲所普遍面臨的問題”，河北、北京調查組的組長鄭劭榮博士指出，“老年男性是影戲觀眾的主體，他們是能看懂影戲，真正喜愛影戲的群體；其次以兒童居多，嚴格來說，他們還不是真正意義上的戲劇觀眾，因為他們還不能理解和領略這一民間藝術的內涵和趣味，尚停留在看熱鬧的層面。”
????思考：
????云夢、臺灣影戲興盛值得借鑒
????皮影雕刻一枝獨秀秘密在哪？
????在影戲似乎是“全方位”的退卻中也有一些相反的例子。調查人員在湖北發現，近年湖北仙桃、天門、云夢、安陸等地的皮影演出仍很興盛，尤以云夢為最。特別是，云夢現存的影戲茶館均是改革開放后形成的。調查人員李惠指出：“茶館影戲在影戲茶館一年三百六十多場的演出狀況，使其在包括演出體制、影偶制作、劇本劇目編排、茶館運行方式等多方面都較傳統云夢影戲和湖北影戲有改革與創新。”據說在云夢縣20臺影戲茶館中，每天來看影戲的觀眾有上千人。
????在臺灣地區，隨著1984年“文化資產保存法施行細則”的生效，遴選出了影戲界的民族藝師和薪傳獎得主，為影戲的傳承奠定了基礎。1994年，高雄成立了全臺唯一的皮影戲館；校園紙影戲也得到了進一步的推廣與弘揚，比如培養影戲“種子教師”，組織學生觀摩比賽等。給影戲帶來了蓬勃的朝氣與發展的潛力。康保成也談及自己在臺灣看影戲的經歷：百來人的表演廳中坐了五六十人，上座率可觀，而且不少年輕人。演出使用了許多聲光電等現代手段，以適應現代觀眾的口味。但在他看來，這些現代技術用得有點兒“過了”，會不會影響到影戲本身獨特的藝術韻味？都值得進一步探討。
????鄭劭榮也指出，近幾年，不少民間戲班為了擴大觀眾群體，紛紛瞄準城市乃至海外市場，藝人們熱衷去公園、旅游景點演出，或者為各類公司的商業活動造勢，“誠然，從經濟發展看，城市化、都市化是一種趨勢；從戲曲史看，許多地方劇種在農村萌生后，都要進入城市以尋求提高”，但原本就是宋元時期都市娛樂文化高漲產物的影戲要重返都市卻并非易事，因為，“作為長期根植于農耕文化土壤之中的影戲能否真正獲得現代都市民眾的認同和領悟？如果他們純粹出于一種獵奇的心態去觀看影戲，恐怕并不能真正體味到影戲藝術的精神和神韻。”
????值得一提的是，影戲藝術的一個分支——皮影雕刻近年來卻是一枝獨秀。調查人員孔美艷指出，“當代皮影雕刻大師”趙翠蓮的作品曾被多國博物館收藏。同時這也帶來一個疑問：作為影戲藝術核心的“表演”部分，是否被相對淡化了？畢竟“連趙翠蓮本人也承認，自己雖然在皮影雕刻方面技術過硬，但在表演水平上，與當年的影戲藝人已無法相提并論”。影戲發展的一種可能是：將不再是一種完整的小戲形態，而是以片段、模仿性的表演作為兜售皮影雕刻作品的宣傳廣告，從而蛻變成一種以戲曲人物、故事為主要表現內容的專供展覽、裝飾和收藏的平面雕刻藝術，其表演藝術則逐漸消失甚至徹底泯滅。這會是重新“進城”后的皮影的未來嗎？（采寫記者卜松竹）
(編輯:童言)
